当前，非遗烟花文化传承面临着诸多挑战，如传统传播方式依赖特定场景，文化内涵难以被深度挖掘，年轻群体的情感联结逐渐弱化。当代音乐凭借多元化的风格形态、广泛的传播渠道与强大的情感共鸣力，成为连接传统与现代的重要桥梁。二者的创新融合不仅利于烟花文化的精神内核通过听觉维度得以延伸，还可赋予当代音乐独特的文化底蕴与艺术张力。基于此，深入探究非遗烟花文化与当代音乐的融合策略，对激活非遗生命力、丰富当代音乐创作生态、增强文化自信具有重要意义。
非遗烟花文化的魅力之一在于其瞬间绽放的视觉奇观：从星火初绽的纤巧到繁花漫天的壮阔，从银蛇飞舞的灵动到星河倾泻的静谧，每一种形态均蕴含着独特的诗意表达。这种视觉张力具有极强的转化潜力，可为音乐创作提供丰富的意象素材[1]。
烟花文化深深植根于民俗生活，承载着节庆团圆的喜悦、驱邪祈福的期盼、家国同庆的豪情等情感：从春节的辞旧迎新到婚嫁的喜庆祥和，从民俗祭祀到盛大庆典，烟花始终是情感表达的重要载体。这些民俗内涵与精神价值能为当代音乐注入深刻的文化灵魂，让音乐成为传递文化记忆与情感共鸣的媒介[2]。
非遗烟花的制作工艺蕴含着古人的智慧结晶，从火药配比、纸筒捆扎到引线制作、造型设计，每一道工序都凝聚着精益求精的匠心。这种匠心精神与当代音乐创作中追求极致、勇于创新的理念不谋而合。非遗烟花制作工艺中“慢工出细活”的耐心与专注，能启发音乐人在创作中沉下心，不浮躁、不盲从，用心雕琢每一个音符，使音乐作品在细节处彰显品质，在传承与突破中实现艺术升华。
非遗烟花文化蕴含着丰富的视觉意象与符号体系，将这些具象化的烟花元素转化为音乐语言，通过旋律、节奏、和声的编排模拟烟花绽放的动态过程与视觉层次，有利于听众在听觉体验中构建对应的视觉想象，实现“声画共生”的艺术效果[3]。
在具体创作中，创作者可采用“意象转译—元素编排—情感升华”的思路。在开始创作前，提取烟花核心意象，如“星火初燃”“繁花绽放”“星河散落”，再将其对应为音乐中的不同段落。“星火初燃”段落可采用单音旋律、轻柔音量、缓慢节奏，通过钢琴单音琶音或弦乐泛音模拟火星点点、蓄势待发的状态；“繁花绽放”段落则可运用和声织体的丰富化、音量的骤然提升、节奏的密集化，通过管弦乐的全奏或电子合成器的叠加音效，还原烟花瞬间绽放的壮阔感；“星河散落”部分可采用旋律线条的下行走向、乐器声部的逐渐减少、音量的渐弱处理，以长笛或小提琴的独奏营造星光缓缓坠落的静谧感。此外，创作者可融入烟花燃放的自然声响元素，经电子音效处理后作为背景音效，增强音乐的沉浸感，使听众在音乐中感受节庆的热闹氛围。
非遗烟花文化承载着深厚的民俗情感与精神价值，将这些文化内涵融入当代音乐创作，能让音乐获得深厚的文化底蕴与情感共鸣力。因此，创作者应深入研读与烟花文化相关的古籍文献、民俗传说、诗词歌赋，挖掘其中蕴含的情感内核与文化寓意，将其转化为音乐的主题思想与情感表达，实现文化内涵的深度传递[4]。
以“祈福纳祥”的烟花文化内涵为例，创作者可构建“传说溯源—情感提炼—音乐表达”的创作逻辑，其具体步骤如下：从“李畋驱瘟”传说中提取核心情感——对平安顺遂的期盼与对美好生活的向往；随后，创作者将这种情感转化为歌词创作的核心主题，借鉴古典诗词的凝练笔法，运用“星火照庭除，福泽满人间”“焰起驱邪祟，光升纳吉年”等意象化表达，避免直白说教。在旋律创作上，创作者可采用明朗、舒展的大调式旋律，以平稳的节奏与上扬的旋律走向传递祥和、乐观的情感；编曲时，可将传统乐器与现代乐器结合，如用古筝的轮指模拟烟花绽放的灵动，用钢琴的和声铺垫温暖的底色，用弦乐的合奏增强情感的厚重感。
在歌曲的结构设计上，创作者可采用“引子—叙事—高潮—尾声”的架构：引子以轻柔的古筝独奏开篇，营造静谧的夜色氛围；叙事段通过人声娓娓道来“李畋驱瘟”的传说片段，旋律平缓自然；高潮部分通过乐器全奏与丰富的和声层次，展现烟花漫天绽放的壮阔，传递祈福的真挚情感；尾声回归轻柔，以人声哼唱与古筝泛音收尾，呼应“福泽绵长”的寓意。这种创作架构既保留了烟花文化的民俗内涵，又通过当代音乐的表达方式让听众产生情感共鸣，实现文化精神的有效传递。
非遗烟花燃放过程蕴含着严谨的逻辑与独特的美学，将其融入当代音乐创作可创新音乐的结构设计、声部编排及节奏处理，使音乐呈现出类似烟花绽放的层次感、递进感与张力感，为当代音乐创作提供新的思路。
在音乐结构设计中，创作者可以借鉴烟花“递进式绽放”的工艺逻辑，构建“蓄势—爆发—延展—收尾”的四段式结构：蓄势段对应烟花燃放前的准备阶段，音乐上采用简约的织体、缓慢的节奏以及有限的乐器声部，通过逐渐积累的和声张力营造期待感，如以低音提琴的持续低音为基础，搭配钢琴的零星音符，模拟引线燃烧的紧张氛围；爆发段对应烟花的核心绽放时刻，打破前期的简约格局，运用丰富的声部叠加、强烈的节奏对比以及饱满的音量，结合管弦乐与电子音效，展现烟花漫天绽放的壮阔，如加入鼓组的密集击打、铜管乐的嘹亮旋律、电子合成器的叠加音效，形成听觉冲击；延展段对应烟花绽放后的弥散过程，音乐上逐渐减少声部密度，放缓节奏，使旋律线条趋于舒展，如以弦乐的长音为背景，搭配木管乐器的独奏旋律，模拟烟花光影逐渐扩散的意境；收尾段对应烟花散尽后的余韵，采用简洁的音乐素材，以微弱的音量、简约的织体收尾，如仅保留钢琴的单音或弦乐的泛音，创建悠长的回味空间。此外，在声部编排上，创作者可以借鉴烟花“多色叠加”的工艺，将不同乐器声部比作不同花色的烟花，通过声部的先后进入、强弱对比、音色融合等方式营造层次丰富的听觉效果。
当代音乐的多元风格为非遗烟花文化的传播提供了广阔平台，将烟花文化元素与流行、民谣、电子、国风等不同音乐风格结合，能满足不同受众群体的审美需求，让非遗烟花文化以更具亲和力的方式触达大众。创作者应根据烟花文化的不同表达方式，选择适配的音乐风格，通过风格融合实现“文化出圈”，同时借助多元传播渠道，扩大非遗烟花文化的影响力与覆盖面，实现活态传承。
以国风音乐与电子音乐的融合为例，创作者可以创作兼具传统韵味与现代活力的烟花主题作品。在创作中，创作者提取烟花文化中的传统意象与民俗元素，融入国风音乐的歌词创作与旋律设计，同时借助电子音乐的制作技术与节奏优势，增强作品的传播力。在歌词方面，借鉴古典诗词的意境营造，运用“焰如流霞落九天”“星桥鹊驾逐光还”等表达，传递烟花的诗意之美；在旋律方面，以五声音阶为基础，创作兼具悠扬与激昂特色的旋律，模拟烟花绽放的情感起伏；在编曲方面，将古筝、琵琶等传统乐器与电子合成器、鼓机等现代设备结合，用传统乐器演奏主旋律，展现文化韵味，用电子音效营造烟花绽放的氛围感与节奏感。
在传播层面，可制作适配短视频平台的音乐片段，搭配烟花绽放的视觉素材，通过卡点剪辑、话题挑战等形式吸引年轻受众参与；同时可将作品与文旅场景结合，在烟花文化节、民俗庆典等活动中作为主题音乐播放，或组织沉浸式音乐演出，应用全息投影技术将烟花视觉与音乐听觉结合，为受众提供“声、光、影”一体化的艺术体验。
非遗烟花文化与当代音乐的融合不应局限于作品创作，还应拓展至场景构建，通过“音乐+ 烟花展演+ 文旅体验”的跨界融合模式，打造沉浸式文化体验场景，让受众在特定情境中全方位感知烟花文化与音乐的共生之美。
例如，创作者可构建“烟花音乐嘉年华”的跨界场景，以非遗烟花文化为核心主题，整合音乐演出、烟花展演、民俗体验、文创展示等内容。在场景设计上，选取开阔的户外场地，搭建主舞台与多个分舞台，主舞台用于大型音乐演出与烟花同步展演，分舞台设置不同风格的音乐表演区。在音乐演出环节，邀请不同风格的音乐人演绎烟花主题作品，演出过程中同步进行定制化烟花燃放，让音乐的节奏、情感与烟花的形态、色彩精准呼应，丰富“声画同步”的沉浸式体验。
民俗体验区设置烟花非遗技艺展示，如火药研磨、纸筒捆扎等体验项目，让受众了解烟花制作的匠心工艺；文创展示区推出以烟花文化与音乐元素为灵感的文创产品，如音乐盒、主题周边等，延伸文化体验。此外，可引入AR 技术，开发“烟花音乐导览”系统，受众通过手机扫描特定场景，即可看到虚拟烟花绽放效果，并同步收听对应的主题音乐，实现线上线下的互动融合。
非遗烟花文化与当代音乐的创新融合，其核心在于文化的“活化”而非“异化”，创作者应在尊重传统的基础上进行创新，实现“传统为体、现代为用”的融合理念，让当代音乐成为传承烟花文化的载体而非消费文化的工具。
在实践过程中，创作者应建立“文化调研—元素提取—创新转化—反馈优化”的闭环机制。其一，创作者需深入烟花文化发源地进行实地调研，走访非遗传承人，研读地方史志与民俗文献，全面掌握烟花文化的历史渊源、工艺细节、民俗寓意，避免误读文化元素；其二，在元素提取环节，聚焦最能体现烟花文化核心价值的符号与内涵，如“祈福”“团圆”“匠心”等，避免盲目堆砌表面元素；其三，在创新转化环节，注重文化元素与音乐形式的有机融合，让文化内涵自然地融入音乐的主题、旋律、歌词与编曲中，避免生硬嫁接或牵强附会；其四，在作品完成后，可邀请非遗传承人、文化学者、音乐评论家对作品进行评审，收集反馈意见，对作品进行优化，确保文化表达的准确性与艺术表达的专业性。
例如，在创作以烟花技艺为主题的音乐作品时，创作者应先了解烟花制作的核心工序与匠心精神，再将“精准配比”“精心捆扎”“精准燃放”等工艺特点转化为音乐中的节奏精准度、声部协调性、情感递进感，而非简单在歌词中罗列工艺名称。同时，避免为追求商业流量而加入与烟花文化无关的流行元素，确保作品的文化纯度与艺术品质，让融合作品既符合当代审美，又坚守文化本真，实现传承与创新的良性循环。
非遗烟花文化与当代音乐的创新融合是对传统文化活态传承的有益探索，也是促进当代音乐创作生态发展的重要路径。通过提取烟花意象符号、深挖民俗文化内涵等策略，二者实现了精神内核与艺术形式的深度契合，这种融合不仅打破了传统与现代的壁垒，还能让非遗烟花文化以更具感染力、更贴近大众的方式走进生活，有效唤醒年轻群体对中华优秀传统文化的情感认同与文化自信。
[1] 储文韬,赵凌崧.数字技术赋能非物质文化遗产活态传承研究：以浏阳花炮的数字化传承为例[J].常熟理工学院学报,2025,39(5):82-88.
[2] 张琳,张锐,陈亚辉,等.VR技术在非遗文化保护中的应用研究：以江西上栗传统烟花制作工艺为例[J].南方农机,2021,52(13):170-171.
[3] 林秀玲, 郑骋. 揭阳“ 乔林烟花火龙” 的文化符号与传承[ J ] . 韩山师范学院学报,2021,42(4):55-60.
[4] 孙华.中华文明的形象感知和内容实践：基于烟花活态传承价值建构的研究[J].国际公关,2023(19):89-90.
